• Dominar la interpretación frente a cámara para cine, series y publicidad.
• Comprender y aplicar el análisis y desglose de guion desde la perspectiva del actor.
• Trabajar de forma profesional en un rodaje real, aplicando técnica, raccord y emociones.
• Preparar castings, autotapes y pruebas reales con seguridad y eficacia.
• Construir una identidad profesional sólida y un plan de posicionamiento en la industria.
• Potenciar la presencia digital, el videobook y el networking del actor.
• Desarrollar autonomía y criterio artístico para afrontar proyectos audiovisuales.

Los alumnos podrán trabajar en:

• Interpretación para cine (largometrajes y cortometrajes).
• Interpretación para series y plataformas.
• Actuación para publicidad y campañas audiovisuales.
• Participación en videoclips y branded content.
• Doblaje y locución (base interpretativa útil).
• Autoproducción de proyectos y creación de contenido audiovisual.
• Representación por agencias de actores.
• Casting para producciones nacionales e internacionales.

El máster está estructurado para acompañar al actor desde el análisis del texto hasta la interpretación en un set real. Primero comprenderás el guion, luego aprenderás técnica audiovisual, más tarde desarrollarás tu estrategia profesional y finalmente pondrás todo en práctica en rodajes reales. Cada módulo se construye sobre el anterior, garantizando un aprendizaje coherente, progresivo y aplicable al mercado.

1º) Análisis y Desglose de Guion Cinematográfico para Actores

Profesora: María Ripoll.
Contenido principal: narrativa, objetivos, obstáculos, arco del personaje, subtexto, beats, raccord emocional, análisis de secuencias y relación entre guion y cámara.

2º) Módulo de Interpretación Audiovisual

Profesores: Assumpta Serna y Scott Cleverdon
Contenido: teoría y práctica interpretativa, técnicas audiovisuales, análisis de escenas, videobook, presencia profesional, ética audiovisual, IA aplicada al actor, rodajes y análisis de interpretación.

3º) Marketing Personal para Actores

Profesora: Cristina Brondo
Contenido: identidad profesional, posicionamiento, videobook, redes sociales, networking, autoproducción, comunicación profesional y plan de acción individual.

4º) Casting

Profesor: A determinar
Contenido: funcionamiento del casting, autotapes, improvisación, comunicación con dirección, preparación de pruebas, errores comunes, idiomas y simulaciones reales.

5º) Proyecto Final y Filmación
Contenido: preparación, rodaje profesional, planificación técnica, continuidad emocional, análisis del material y presentación final ante profesorado.

Para acceder al Máster de Interpretación para Cine, Series y Publicidad debes cumplir los siguientes requisitos:

• Tener 20 años o más.
• Conocimientos previos básicos de interpretación (escuela, talleres o experiencia).
• Vocación clara por la interpretación en el sector audiovisual, especialmente cine, series o publicidad.
• Portfolio, videobook o escenas grabadas (si no tienes, podrás entregar material sencillo o una presentación).

Para solicitar tu plaza y recibir orientación personalizada, pide tu entrevista de admisión escribiendo a:
[email protected]

• Escuela con reconocimiento en la industria audiovisual.
• Profesores de referencia en cine, televisión y publicidad.
• Formación centrada 100% en la interpretación ante cámara.
• Metodología práctica con análisis personalizado del alumno.
• Rodajes reales y obtención de material profesional.
• Acompañamiento en estrategia, marca personal y oportunidades laborales.
• Enfoque actualizado con módulos de IA aplicada al actor y ética audiovisual.

• Material audiovisual profesional listo para casting.
• Capacidades técnicas para interpretar en cine, series y publicidad.
• Seguridad ante la cámara y dominio del lenguaje audiovisual.
• Una red de contactos profesionales.
• Herramientas de marketing personal y estrategia laboral.
• Un proyecto final rodado y evaluado por profesionales.

Criterio propio para analizar y mejorar tu interpretación.