- Inicio
- https://www.fxbarcelonafilmschool.com/ca/formacions/master-dinterpretacio-cinema-series-publicitat Training Areas
- https://www.fxbarcelonafilmschool.com/ca/formacions/master-dinterpretacio-cinema-series-publicitat Interpretació
Edat
+20 anys
Durada
5 mesos
Modalitat
Presencial
Idioma
Castellà
AMB CONEIXEMENTS
PREVIS
VIDEOBOOK

Única escola en rebre
el premi Sant Jordi de cinematografia,
per la seva aportació a la indústria audiovisual
El Màster d'Interpretació de FX Barcelona Film School està orientat a actors i actrius majors de 20 anys que volen aprofundir en la seva feina interpretativa i, especialment, desenvolupar eines concretes per a moure’s amb solvència davant la càmera i dins de la indústria audiovisual. La formació combina interpretació davant la càmera, anàlisi de guió, treball corporal i creatiu, comèdia, màrqueting personal, càsting i un projecte final de rodatge.
El recorregut està plantejat des d’una perspectiva eminentment pràctica, amb professors i professionals en actiu i amb l’objectiu que l’alumne no només millori els seus recursos com a intèrpret, sinó que acabi la formació amb experiència de rodatge i material audiovisual que pugui utilitzar professionalment.

María Ripoll.
Directora de cinema espanyola. La seva pel·lícula Ahora o nunca, va ser considerada el segon llargmetratge espanyol dirigit per una dona més vist en la història del cinema espanyol.
María Ripoll va ser nominada l’any 2000 al Premi Goya a la millor directora novel, el 2021 nominada als ALMA Award al Millor Director Cinematogràfic i guanyadora en aquest mateix certamen en la categoria de Millor actriu de repartiment, guanyadora el 2014 dels Premis Gaudí a la Millor Pel·lícula (Rastros de sándalo) entre altres èxits professionals.

Mireia Rey
Mireia Rey és actriu, dramaturga i directora, formada en Comunicació Audiovisual i Interpretació a Barcelona i en Cinema, TV i Interpretació a UCLA (Los Angeles). Ha continuat la seva formació amb reconeguts professionals de la interpretació, direcció i moviment.
Compta amb una àmplia trajectòria en cinema, televisió i teatre. En cinema ha treballat a Mientras dure la guerra d'Alejandro Amenábar, El 47, Disco, Ibiza, Locomía, Bird Box Barcelona, 100 metros i La Octava Dimensión, entre altres projectes. A televisió ha participat en sèries com Ravalear, Terra Alta, Estoy vivo, Paraíso, Madres. Amor y vida, Benvinguts a la família, Com si fos ahir i La Riera.
La seva experiència s’estén també al teatre, la dramaturgia i la direcció, amb més de 15 anys vinculada a projectes teatrals professionals. Ha cocreat i interpretat Frontera, estrenada a la Sala Beckett, i compagina la seva carrera artística amb l’acompanyament creatiu a altres intèrprets.

Cristina Brondo
Actriu amb àmplia trajectòria professional; va iniciar la seva feina en publicitat als 14 anys i va debutar en televisió als 16 amb Poblenou (TV3), on es va fer popular com a Claudia. Més tard va protagonitzar 16 dobles i es va formar a l’escola de Nancy Tuñón, a més d’estudiar amb Manuel Lillo i Eulàlia Blasi.
Al cinema va estrenar-se com a actriu amb La camisa de la serpiente i va participar a El far, Entre las piernas i Lola vende cá, paper que va preparar amb un intens treball de camp al barri de La Mina. També va intervenir en la producció internacional Una casa de locos. El 2004 va protagonitzar Hipnos, interpretant una jove psicòloga en un thriller de terror psicològic.

Marcos Franz
Actor de cinema i televisió amb experiència en produccions nacionals i internacionals i docent d’interpretació davant la càmera. El seu treball pedagògic parteix de la pràctica escènica i de l’entrenament d’eines concretes: objectiu, escolta, relació, comportament, càmera, càsting, feedback i capacitat per rebre direcció.
Ha treballat en produccions de Netflix com Merlí i Valeria, The Young Pope (Dir. Paolo Sorrentino) La fossa i La mosquitera entre altres produccions.

Xavi Siles
Actor, director i acting coach, Xavi Siles disposa d’una àmplia trajectòria professional en cinema, televisió, teatre i publicitat, a més d’una sòlida experiència com a formador d’actors i directors.
Com a actor, ha treballat en produccions cinematogràfiques com Salvador, Ingrid, El Kaserón, Sin límites (Little Ashes), Sal, Sonata para violonchelo i Moonlight Café, així com en nombroses sèries i produccions televisives, entre elles La Riera, Hospital Central, Infidels, El cor de la ciutat, Ventdelplà i Felipe y Letizia.
La seva experiència professional també s’estén al treball davant càmera, on desenvolupa la seva tasca com a acting coach preparant actors i actrius per a càstings i rodatges.
En paral·lel, ha desenvolupat una trajectòria com a director i guionista, dirigint curtmetratges com El último tren, Sofía & Max i Me verás. El seu recorregut es completa amb una àmplia experiència docent i ha desenvolupat tallers i masterclasses centrats especialment en el treball de l’intèrpret davant la càmera, el càsting i les eines necessàries per a moure’s en un entorn audiovisual professional.
- Aprofundir en les eines d'interpretació davant de la càmera i aprendre a treballar amb naturalitat, escolta, presència i veritat.
- Aprendre a analitzar un guió, comprendre el subtext i construir personatges des d’una investigació profunda del text.
- Desenvolupar recursos corporals, vocals i creatius que permetin a l’intèrpret estar més present i prendre decisions a l’escena.
- Treballar diferents registres interpretatius, incloent-hi específicament la comèdia.
- Aprendre a afrontar un càsting professional, des de la preparació d’una separata fins al self-tape, la redirecció i el callback.
- Construir una marca personal professional i aprendre a presentar el propi perfil davant la indústria.
- Desenvolupar autonomia per gestionar eines professionals com el videobook, fotografies, perfils de càsting i xarxes socials.
- Posar en pràctica tot el que s’ha après en un rodatge professional i obtenir material audiovisual per al videobook.
1. Cercant la veritat: interpretació davant la càmera
Professorat: María Ripoll
Dates: del 5 al 21 d'octubre
Horari: dilluns a dimecres, de 18:00 a 21:00 h.
El màster comença amb un treball avançat d’anàlisi de guió i interpretació davant la càmera. Es profunditza en com traslladar les paraules d’una seqüència a la vida, treballar el subtext i accedir al món intern dels personatges. També es desenvolupen eines per resoldre escenes, treballar amb directors, assajar i improvisar. L’objectiu és proporcionar a l’actor estratègies que pugui aplicar tant en assajos com durant un rodatge de cinema o televisió.
2. Cos i energia, el cos creatiu
Professora: Mireia Rey
Dates: 26, 27 i 28 d’octubre
Horari: de 18:00 a 21:00 h.
Tres jornades intenses centrades en el cos, la veu, la presència i l’escolta. Es treballa la respiració, el moviment, la flexibilitat, l’atenció plena, la relació amb l’espai i la capacitat de prendre decisions creatives en directe. L’objectiu és ampliar els recursos de l’intèrpret des del treball corporal i creatiu.
3. Cercant la veritat en comèdia
Professora: María Ripoll
Dates: del 2 al 25 de novembre
Horari: dilluns a dimecres, de 18:00 a 21:00 h.
Un taller avançat d’anàlisi de guió i direcció d’actors aplicat específicament a la comèdia. Es treballa com trobar l’humor dins les situacions, construir personatges allunyats dels tòpics i aconseguir que les escenes connectin amb el públic. El treball combina anàlisi, exercicis pràctics, assajos i improvisacions.
4. Màrqueting Personal per a Actors
Professora: Cristina Brondo
Dates: del 1 al 23 de desembre
Horari: dilluns a dimecres, de 18:00 a 21:00 h.
Aquest mòdul trasllada l’aprenentatge del terreny purament interpretatiu al desenvolupament professional. L’alumne treballa la seva marca personal, posicionament i diferenciació, a més d’eines per presentar el seu perfil a través de xarxes socials, plataformes de càsting, currículum, videobook, fotografies i biografia. També s’aborden el networking i les estratègies per augmentar la visibilitat i les oportunitats professionals
5. Mòdul de Càsting
Professor: Marcos Franz
Dates: 11, 12, 13, 18, 19 i 20 de gener
Horari: de 18:00 a 21:00 h.
Un mòdul eminentment pràctic per acostar l’alumne a les condicions reals d’un càsting audiovisual. Es treballa des de l’anàlisi i preparació d’una separata fins a la construcció d’una proposta interpretativa, el treball davant la càmera, el self-tape, la redirecció i la simulació d’un càsting professional amb callback.
6. Projecte Final i Filmació
Acting Coach: Xavi Siles
Realitzador: Daniel Noblom
Dates: del 25 de gener al 10 de febrer
Horari: dilluns a dimecres, de 18:00 a 21:00 h.
El màster culmina amb la realització d’un curtmetratge creat específicament per als participants. Es treballa prèviament el guió i la creació de personatges, es realitzen assajos i es participa en la preproducció i producció. El projecte inclou 3 dies de rodatge professional amb les infraestructures, material i professionals de l’escola. Posteriorment, els participants reben el curtmetratge editat per poder extreure material per al seu videobook.
1. Classes amb directors i actors professionals
Aprendràs directament de professionals en actiu del cinema i la televisió, que aporten experiència real de rodatge, càsting i mercat.
2. Entrenament interpretatiu davant la càmera
Totes les pràctiques es realitzen gravades, amb anàlisi tècnica i artística després de cada presa.
3. Rodatges reals i escenes professionals
El màster inclou rodatges en condicions de treball professional perquè obtinguis material útil per al teu videobook.
4. Tutoritzacions i orientació personalitzada
L’alumne rep seguiment individual, feedback constant i suport en el seu desenvolupament actoral.
5. Videobook, CV i material professional
Durant la formació es prepara i actualitza el material que necessitaràs per presentar-te a càstings.
6. Accés a networking professional
Connexió amb professors, directors, coaches i professionals del sector audiovisual.
7. Projecte final rodat
En finalitzar, rodaràs una peça final amb direcció professional i rebràs una anàlisi detallada de la teva evolució.
Els alumnes podran treballar en:
- Interpretació per a cinema (llargmetratges i curtmetratges).
- Interpretació per a sèries i plataformes.
- Interpretació per a publicitat i campanyes audiovisuals.
- Participació en videoclips i branded content.
- Doblatge i locució (base interpretativa útil).
- Autoproducció de projectes i creació de contingut audiovisual.
- Representació per agències d’actors.
- Càsting per a produccions nacionals i internacionals.
Per accedir al Màster d'Interpretació per a Cinema, Sèries i Publicitat has de complir els següents requisits:
- Tenir 20 anys o més.
- Coneixements previs bàsics d’interpretació (escola, tallers o experiència).
- Vocació clara per a la interpretació en el sector audiovisual, especialment cinema, sèries o publicitat.
- Portfolio, videobook o escenes gravades (si no en tens, podràs lliurar material senzill o una presentació).
Per sol·licitar la teva plaça i rebre orientació personalitzada, demana la teva entrevista d’admissió escrivint a: [email protected]
- Material audiovisual professional llest per a càsting.
- Capacitats tècniques per interpretar en cinema, sèries i publicitat.
- Seguretat davant la càmera i domini del llenguatge audiovisual.
- Una xarxa de contactes professionals.
- Eines de màrqueting personal i estratègia laboral.
- Un projecte final rodat i avaluat per professionals.
Criteri propi per analitzar i millorar la teva interpretació.
- Escola amb reconeixement a la indústria audiovisual.
- Professionals de referència en cinema, televisió i publicitat.
- Formació centrada 100% en la interpretació davant la càmera.
- Metodologia pràctica amb anàlisi personalitzada de l'alumne.
- Rodatges reals i obtenció de material professional.
- Acompanyament en estratègia, marca personal i oportunitats laborals.
- Enfocament actualitzat amb mòduls d'IA aplicada a l'actor i ètica audiovisual.
És necessari tenir experiència prèvia?
Es recomana tenir coneixements bàsics d’interpretació, però no és obligatori haver treballat en cinema. El màster s’adapta al nivell de cada alumne.
Cal un videobook per entrar?
No és imprescindible. Si no en tens, pots enviar un petit vídeo de presentació o escenes gravades prèviament.
Quin material tindré en acabar?
Obtindràs escenes gravades professionalment, material per a videobook, orientació d’estratègia i anàlisi de la teva evolució actoral.
Hi ha opció de continuar formant-me després?
Sí. FX Barcelona Film School ofereix línies de continuïtat, especialitzacions i programes avançats tant en interpretació com en cinema.
Puc combinar el màster amb treball o altres activitats?
L’horari està dissenyat per ser compatible, però el màster requereix compromís i assistència regular.
Quins perfils accedeixen a aquest programa?
Actors en formació, actors professionals que volen especialitzar-se, artistes de teatre que volen adaptar-se a càmera i creadors que busquen treballar davant la càmera.
EMPRESES ON TRABALLEN ELS NOSTRES ALUMNES

CADA ALUMNE ÉS UN CAS D'ÈXIT

MIREIA LÓPEZ


JAVIER PELLEJERÓ


YANN GIL
