La postproducció audiovisual és un moment clau en tot projecte, ja sigui una pel·lícula d'imatge real, animació o VFX, el capítol d'una sèrie, un anunci o un vídeo musical. A la indústria i a FX ANIMATION ho considerem una especialització pròpia, ja que requereix una formació exclusiva tant en tècniques i mètodes de treball com en programari de primera línia. Però, saps exactament en què consisteix? T'ho expliquem.
Què és la postproducció audiovisual?
A nivell general, la postproducció és el conjunt de processos i tècniques que es porten a terme un cop conclòs el rodatge o producció fins assolir el resultat final. No obstant això, aquesta definició és molt àmplia: anem a delimitar aquestes fases.
A FX ANIMATION Barcelona 3D & Film School considerem dins de l'especialitat de postproducció les següents etapes:
- Edició i muntatge: de manera molt resumida, és el procés (d'una banda mecànic i de l'altra narratiu) en què es pren tot el material visual filmat en brut i s'ordena. L'objectiu és narrar la història d'acord amb un guió o voluntat del director/a i donar-li una continuïtat per tal de narrar una història gràcies a la juxtaposició d'escenes.
- Compositing, integració 3D i altres aspectes visuals: en postproducció es realitza la composició de diferents capes d'imatges i la integració d'elements 3D. Això també inclou el processament del croma, els efectes digitals per simular el moviment de la càmera, rotomasking, generació de partícules o la integració de Motion Graphics, entre altres tècniques.
- Coloració digital: fa referència a la correcció i gradació tant del color com de la llum. Es tracta d'una part molt important dins de la postproducció, ja que té un impacte directe sobre l'ambientació que es busca, les sensacions que es volen transmetre i la forma en què es percebrà la història.
- Son: tot allò relacionat amb els diàlegs, ambient, efectes, música i, per descomptat, la integració i mescla d'aquest conjunt, és part fonamental de la postproducció. El so també requereix un procés d'edició, fins i tot la necessitat de doblatge o veus addicionals dels actors si sorgeixen problemes. La òptima mescla i combinació de tots els canals és vital per a un bon projecte audiovisual.

Exemple de les fases de compositing en un projecte dels alumnes de FX ANIMATION
Estudiar postproducció audiovisual, una especialització necessària
El professional de la postproducció és, en definitiva, l'encarregat de reunir tot el material (ja sigui d'imatge real i/o CGI) per donar l'acabat i composició final del projecte audiovisual.
La postproducció audiovisual és un procés molt complex que requereix de professionals altament especialitzats i al dia de totes les eines a la seva disposició per cobrir els estàndards de qualitat que requereix el món laboral i tenir un perfil competitiu.

Exemple de treball amb DaVinci Resolve (Web Black Magic)
En aquest sentit, el treball en aquest camp ha canviat completament gràcies a la transformació digital i l'aparició del sistema d'edició no lineal, que permet treballar en diferents punts del projecte sense alterar la resta.
I per si fos poc, programes que van sorgir per a aspectes concrets (per exemple, DaVinci Resolve i el color-grading), han anat sumant funcionalitats i s'han convertit en potents programes d'edició no lineal, capaços d'integrar les diferents etapes de la postproducció.

Edició de ¡Ave Cèsar! dels germans Coen amb Premiere Pro
El professional de postproducció ha de dominar cada programari present a la indústria, de manera que pugui adaptar-se a la feina de qualsevol productora o estudi. Per aquest motiu, el Màster Superior en Postproducció i Compositing de FX ANIMATION, a més de recórrer tots els aspectes que hem vist abans, forma als alumnes en programes com:
- Premiere Pro: el programari d'Adobe dedicat a l'edició, un dels programes més populars a la indústria del cinema, televisió, publicitat i Internet.
- DaVinci Resolve 15: darrera edició del programari més integrat a la indústria per a la fase de coloració digital.
- Pro Tools: l'eina clau per a l'edició de música, tan popular a la indústria del cinema com a la musical gràcies a totes les seves possibilitats i resultats òptims.
- After Effects: un altre dels programes estrella d'Adobe gràcies a la seva versatilitat per a compositing, animació i Motion Graphics. Inclou també un senzill sistema d'edició no lineal.
- NukeX: programari de compositing que en les dues últimes dècades s'ha convertit en un imprescindible de la indústria. Gegants com Disney, Dreamworks, Weta o ILM l'utilitzen a les seves produccions. Els alumnes de FX ANIMATION també aprenen a dominar el seu plug-in Cara VR.
- SynthEyes: una aplicació per a camera tracking, estabilització o generació de sets virtuals, entre altres facetes, creada el 2003 i que actualment és un estàndard de la indústria.

Compositing en animació amb programari de Foundry (Nuke, Flix) – How To Train Your Dragon: The Hidden World
Com pots veure, la postproducció requereix una intensiva formació en diferents àmbits i una especialització pròpia. Si vols dedicar-te professionalment a aquest camp, el proper 4 de març comença el Màster Superior en Postproducció i Compositing de FX ANIMATION, que inclou una formació en empreses de referència al sector per als alumnes que superin la formació.
Posa't en contacte amb nosaltres per rebre tota la informació que necessitis: comencem en menys d'un mes!




