De Palma per De Palma

Fa poc parlàvem del documental sobre Hitchcock/Truffaut i la influència que “el mestre del suspens” ha tingut en molts dels grans cineastes que avui en dia segueixen en actiu. Curiosament, en el documental no apareix el que és, sens dubte, el seu alumne més aventatjat: Brian de Palma. El documental “De Palma” (2015), dirigit pels també cineastes Noah Baumbah i Jake Paltrow, explora la vida i la carrera del guionista i director de cinema de New Jersey. Aquest article podria haver-se anomenat perfectament “De Palma per Baumbah i Paltrow”, però és la pròpia veu del director de grans títols com “El preu del poder” (1983) o “Els intocables” (1987) la que ens narra la seva obra i la seva vida de manera enèrgica i reflexiva al mateix temps.

El documental comença amb De Palma explicant l'impacte que va suposar la visualització de “Vèrtex (De entre els morts)” (1958) en la seva adolescència. En paraules del propi cineasta: “Hitchock fa una pel·lícula (“Vèrtex”) sobre el cometit d'un director, que és bàsicament crear il·lusions romàntiques; fa que et enamoris d'ella (de la seva creació romàntica representada en la figura de Kim Novak) i després la mata, dues vegades. I això és el que fem    els directors: creem dones boniques, homes virils emocionants, fem que els públics s'involucrin en les seves històries i s'afeccionin emocionalment a elles. Hitchcock mostra el que fem mentre ho fem. I és alguna cosa que m'ha fascinat des de la primera vegada que la vaig veure als 18 anys”.

De Palma es va fer adult amb “Vèrtex” i bona part de la seva carrera ha perseguit l'estela del director britànic fent versions personals disfressades de remakes confessos, homenatges directes, clins d'ull explícits i jugant amb les trames, punts de partida o essència de moltes de les pel·lícules i personatges de l'obra d'Hitchcock. Des de “Fascinació” (1976), el seu particular homenatge a “Vèrtex”, passant per “Vestida per matar” (1980), un homenatge directe a “Psicosi” (1960) fins a “Doble cos” (1984), un còctel de moltes de les seves pel·lícules però que s'inspira directament en “La finestra indiscreta” (1954). Totes són hereves dels principis bàsics del cinema d'Hitchcock: crear un cinema basat en imatges expressives.

Aquest aspecte és quelcom que ha marcat tota l'obra de De Palma: ser un director estrictament visual i crear emocions en l'espectador mitjançant imatges. El director ens relata els recursos estilístics que ha utilitzat en les seves pel·lícules per transmetre emocions, com la pantalla dividida en títols com “Germanes” (1972) o “Carrie” (1976), per crear suspens jugant amb dos punts de vista simultanis. Un altre recurs característic són els llargs i elaboradíssims plans seqüència que podem veure en “Ulls de serp” (1998) o “Impacte” (1981) per fer seguiments de personatges i així crear moments de tensió i suspens que es prolonguin més temps, sempre acompanyats de hipnòtiques i suggeridores melodies de compositors com Bernard Hermann, Pino Donaggio o Ennio Morricone. Aquests excessos visuals, en algunes ocasions han estat criticats per la premsa i crítica especialitzada de forma negativa com a ampolloses i delirançants però, sens dubte, el defineixen com un autor únic.

El documental fa un recorregut per la seva obra des d'uns inicis marcats pel cinema d'autor, underground i contestatari políticament, en els quals va treballar amb un principiant Robert de Niro en títols com “Greetings” (1968) i “Hola, mamà” (1970), passant per les seves complicades relacions amb els grans estudis a l'hora de fer pel·lícules comercials com “Missió a Mart” (2000). També repassa les seves pel·lícules de terror i de suspens com “La fúria” (1978) o “En nom de Caïm” (1992); grans èxits de taquilla com “Missió: Impossible” (1996); tremends fracassos com “La foguera de les vanitats” (1990), i també fa referència a apostes personals com “Cors de ferro” (1989).

Amb sinceritat, autocrítica, sentit de l'humor i tot revelant moments importants de la seva vida personal, De Palma, l'alumne aventatjat, es converteix ara en un valuós professor per als realitzadors del film, amics i seguidors del cineasta i, per descomptat, per a qualsevol aficionat i estudiant de cinema.