934814391
Raul Arevalo – David Pulido
Resulta curiós la traducció a l'anglès de «Tarde para ira» (2016), la pel·lícula que recentment ha triomfat en els premis Goya: “La furia de un home pacient”. I així es podria resumir una de les qualitats del seu aclamat director, el novel·la Raúl Arévalo. “Pacient” perquè l'actor ha hagut d'esperar més de vuit anys per poder debutar com a director i, sense dubte, una cosa semblant a la “ira” podria considerar-se la seva forma de narrar i explicar-nos la dura i impactant història del seu debut: una feina plena d'energia, autenticitat i cinema de pur vertigen que es respira en cada fotograma, en cada inestable pla, en cada mirada i diàleg dels actors i en cada gir del seu calculat guió.
Fer una pel·lícula en aquest país és una qüestió de paciència igual que ho és escriure un guió i des d'aquest punt de partida, un excel·lent guió, neix aquesta sorprenent òpera prima. Aquest és un punt que no garanteix una gran pel·lícula, però estem d'acord en què rarament un mal guió ens portarà una bona pel·lícula. Arévalo i David Pulido, els guionistes que s'han endut el Goya en aquesta categoria pel seu treball, han perfeccionat durant anys i anys una història que planteja un gir imprevisible cada terç de pel·lícula: un robatori, un personatge que aparentment no desitja res més que estimar, una venjança calculada, un tour de force ple de violència al més pur estil Peckinpah i un parell de girs finals. Arévalo i Pulido ens situen en un ambient de perifèria purament cañí, uns personatges que respiren realitat, autenticitat i passió, i que situen la família per sobre de tot. Aquest concepte de família trencada i destrossada per una violenta desgràcia que acompanya al personatge que interpreta Antonio de la Torre serà el germen que desencadenarà «la ira» que llueix el títol d'aquest thriller.
Raúl Arévalo dirigeix amb nervi, força i vigor una posada en escena que lateix viva en cada moment, i que et manté en alerta contínuament. En cada tall de pla i moviment brusc de càmera sentim que el perill amenaça i la violència està a punt d'esclatar. Però quan cal aturar-se i apropar-se als rostres dels actors, escoltar-los de prop i pràcticament olorar-los, també té la saviesa de fer-ho. No sabem si aquest serà l'estil del seu director a la seva següent pel·lícula, però sí sabem que és l'estil que «Tarde para la ira» necessita. L'altre gran punt a favor és, sens dubte, el gran treball actoral, un treball que destaca en la puresa i sinceritat interpretativa de tots ells, un salt al buit que parteix de la gestualitat exagerada -a vegades- i la verbositat de personatges dels actors Raúl Giménez o Manolo Sólo; o de la contenció habitual en els últims treballs d'Antonio de la Torre. Un contrast d'interpretació que l'apropa per moments a un personatge «polar», un executor similar al Bardem de «No es país para viejos» (Joel i Ethan Coen, 2008). La pel·lícula, que es mou en certes coordenades del western tant en elements narratius com en alguns paisatges, beu de la tradició de la crònica negra de l'Espanya profunda que hem vist en títols com «La setmana de l'assassí» (Eloy de la Iglesia, 1972), la sèrie de TVE «La petjada del crim» (producida per Pedro Costa, 1985) i especialment el Carlos Saura de títols com «Dispara» (1993) o «El setè dia» (1995).
